Sobota 19ty pavilonM2 czechy europeans



Download 4.38 Mb.
Page14/46
Date conversion04.02.2017
Size4.38 Mb.
1   ...   10   11   12   13   14   15   16   17   ...   46

wrzesien




01-wrz-06

pt

5,-

20.30

God Save The Queen – New Wave, Indie, Britpop


Koniec wakacji i początek nowego roku szkolnego. Teczki, zeszyty w kratke i strój do wuefu . Nieobecni ... nie mają racji ?


Zajęcia jak zwykle rozpoczną sie około godziny 21 w jadłodajni filozoficznej pod bacznym okiem kadry nauczycielskiej.
Na pierwszy rzut Indie \ Britipop \ NewWave \ itp .
Zapraszamy!

Stroje galowe nie obowiązkowe.

Indie\Britpop\NewWave
djHoax (V/A Team)

Start 21


Wstęp 5

Jadłodajnia Filozoficzna



http://img237.imageshack.us/img237/9140/rustyrobothc5.jpg

02-wrz-06

sob

5,-

20.30

TURNUS MIJA A JA NICZYJA

THE ULTIMATE 90'S PARTY


dj PEDRO DE STARFUCKER

szkolne dyskoteki, kolonijne miłości.


technotronic, snap, ace of base, dr alban, culture beat, 2 unlimited, haddaway...

myślisz, że to już nie wróci?


a jednak. the ultimate 90's party. tylko w jadło, tylko pedro de
starfucker. osiemdziesiąte są dla lalusiów.

spełnij ukryte pragnienia




03-wrz-06

nd

5,-

20.30

oldschoolreggae allnighter – Zaprasza Skromny Pan Myszon


04-wrz-06

pon




20:30

PULSACJE

wieczór dubów, pulsacji i nowoczesnej elektroniki

zaprasza Ganja Ninja & przyjaciele

ganja ninja[w-wa]: specjalizacja dub - Głęboki, miażdżący sub bas, energiczne, taneczne ale i nie raz zdrowo połamane tłuste beat'y pociągnęły nie jedną imprezę w ambitnym i nie tuzinkowym klimacie.


organismechaism[lublin]: Zawieszony na osi [kingstone - berlin - honolulu] pragnie tworzyc zgodnie z wlasnym stylem, jednoczesnie nie bojac sie korzystac z motta brzmiacego 'ucz sie od najlepszych'. Skierowany w strone nowego minimalizmu oraz elektroniki z ostatnich kilku lat, wprowadza w swiat slyszalny idee zaczerpniete z wlasnych przezyc, mysli oraz uczuć.
muzyka: dub, digidub, minimaldub, techdub, IDM, nujazz, chillout, neosoul, elektronika...
klimaty: oscylujące wokół wytwórni  basic channel, ~scape, sutemos, warp, peacefrog, sonar, bittasweet czy fragments

05-wrz-06

wt

5,-

20:30

DeLiryka
Muzyka DeLiryki to połączenie hiphopowych, czasem funkujących rytmów, z rockowym brzmieniem. W tym projekcie ważny jest tekst, który nie stanowi tylko ozdobnej funkcji, ale jest integralnym i ważnym elementem całego przedsięwzięcia. Staramy się nie popadać w pretensję ani patos, pamietając przy okazji, że w muzyce rozrywkowej jest miejsce na tekst głębszy niż śpiewanie o różowych motylkach...

Zespół DeLiryka, to autorski projekt 4 młodych muzyków, pochodzących z różnych światów muzycznych.
Basista (Janek Witaszek) nagrywał i/lub grał do tej pory m.in. z: Robertem Janowskim, Edytą Bartosiewicz, Natalią Kukulską, Norą i Natalią Niemen, zespołami SIXTEEN oraz SEVENTEEN. Obecnie gra również w teatrze ROMA, w spektaklu „Moja mama Janis”.
Perkusista (Dominik Jędrzejczyk) to muzyk od 8 lat stale występujący na koncertach WOŚP w północnej Polsce . Przez 4 lata był związany w grupą „Gutentag”, z którą zdobył kilkanaście I nagród na różnorodnych przeglądach kapel rockowych. Od dwóch lat współpracuje z warszawskimi muzykami oraz uczy się w szkole Muzyki Rozrywkowej i Jazzu w W-wie na wydziale perkusji.
Gitarzysta (Marek Kępa), to muzyk przede wszystkim sesyjny, który do tej pory uczestniczył w kilku offowych projektach rockowych, m.in. z utalentowaną młodą wokalistką – Anią Czartoryską. Występował również na koncertach WOŚP.
Wokalista (Jacek Jędrasik), współzałożyciel parodystycznego podziemnego projektu muzycznego – Kobyły Z Saturna. Współpracuje także z funkującą grupą Łąki Łan, z którą tworzy „side projekt” – Działoszyn Band. Na koncie – kilkadziesiąt koncertów w stolicy i kilka poza nią. Autor muzyki do dwóch przedstawień teatralnych: w T. Dramatycznym i T. Powszechnym w W-wie.

Najgorsi Dje świata

06-wrz-06

środ







Reggae Faza – Zjednoczenie Sound System (Krzaku & Pablopavo)

07-wrz-06

czw




20.30

Fast Forward: Efekt Mimo / Dj Hoax
Wracamy do cyklu prezentacji młodej sceny gitarowej. Zespołów zorientowanych na nowego rocka. Tym razem Efekt Mimo. Jak zwykle po koncercie impreze poprowadzi Hoax
Zespół Efekt Mimo powstał na początku 2006 roku, choć niektórzy muzycy wchodzący w skład grupy grywali ze sobą sporadycznie już wcześniej w projekcie Praha. Słuchają bardzo różnych rzeczy. Od Placebo przez Genesis po Opeth i Primus. Z polskich grup doceniają Pustki, The Car is on Fire czy Delons.
„Mimo” to buszująca gdzieś w naszej wyobraźni postać, która z zainteresowaniem i naiwnością dziecka obserwuje otaczający ją świat. I czasem podpowie nam dwa słowa ;)

***
Efekt Mimo to alternatywa oparta na gitarowym brzmieniu i metaforycznych tekstach. Każdy z muzyków słucha czego innego, co wpływa świeżo na twórczość grupy.

W repertuarze Mimo można znaleźć bardzo zróżnicowaną muzykę: czasem jest szybko i agresywnie, czasem delikatnie i melancholijnie, ale zawsze szczerze i prosto z serca.
Każda z piosenek grupy opowiada inną historię. W każdej zespół próbuje też zawrzeć inne „pomysły na świat”, przekonania dotyczące fascynującej nas rzeczywistości.


08-wrz-06

pt

5,-

20.30

Czarodziejska Kura: Powrót

Dj Kura Mega Dens Miks



09-wrz-06

sob

5,-

21:00

2000DDjs

SZAŁ BAJ NAJT czyli ZATAŃCZ ZE MNA JESZCZE RAZ



10-wrz-06

nd

8,-

20.30

BELTAINE
Zespół BELTAINE obecnie współtworzą 4 osoby:

SEBASTIAN MADEJSKI - śpiew, cymbały, cytry, syntezatory, CLAUD - śpiew, melodeklamacje, DANIEL PAULINEK – syntezatory,

KRZYSZTOF SŁABICKI – gitara basowa. Muzyka dziwna, mroczna ale jednocześnie nie ostra, określana jako art-melancholy przypada do gustu słuchaczom muzyki poważnej, Dead Can Dance, Joy Division czy Cocteau Twins. Charakterystyczną cechą Beltaine jest sposób śpiewania wokalisty przechodzącego w krótkim czasie z rejestrów tenorowych do sopranu. Zespół poza pisaniem tekstów po polsku, kreuje własny język sylabotwórczy improwizując nim na koncertach. Formacja rozpoczynająca swoją działalność na początku ubiegłej dekady jest laureatem wielu festiwali, ostatnio: Sandłicz 2004 w Sandomierzu i Smak 2004 w Myśliborzu, Morrock 2005 w Morągu. Na wiosnę ubiegłego roku ostatnią oficjalną płytę Beltaine  pt. "Drzewo i Kamień" wydała wytwórnia Nefryt Malachit... a miesiąc temu na składance tejże firmy, pt.”Erg” znalazł się znowu jeden z ich utworów. Beltaine pisze również muzykę teatralną, jak i pod prezentacje. (np. Festiwal Eksperyment - Zbąszyń 2005, Prezentacja sponsorska dla Zachęty Narodowej Galerii Sztuki 2005). Ponadto „taperuje” pod kino nieme oraz stwarza improwizacje dla tła imprez artystycznych…
Dotychczasowa dyskografia BELTAINE:

„Beltaine 1993-1997”

„Koncert w Teatrze Małym. Warszawa 2000”

„Corpus Callorum” 2003

„Drzewo i Kamień” 2003

„Ocean i Niebo” 2003

„Kawalarze” 2004

Claud. Cloud” 2004

„Mściwe Drzewostany” 2005

„Nie zamilkną dusze ani ćmy” 2006


JEŚLI PODOBA CI SIĘ TWÓRCZOŚĆ BELTAINE

DOKONAJ SUBSKRYBCJI NA NASZEJ STRONIE.

BĘDZIESZ OTRZYMYWAŁ INFORMACJE

NA TEMAT NASZEJ DZIAŁALNOŚCI.

Kontakt:  http://free.art.pl/beltaine

beltaine@go2.pl



11-wrz-06

pon

7,-

21:00

19:00 Otwarta Próba czytana: Fermín Cabal - TEJAS VERDES

przekład – Hanna Szczerkowska


Obsada: Zaginiona – Cynthia Kaszyńska i in.


21:00 Projekt Kosmodrom
Projekt Kosmodrom jest grupą łączącą w swojej twórczości elementy szeroko pojętej
elektroniki oraz hip-hopu. W skład zespołu wchodzą Piroman oraz Kac jako Happy Hour
People (znani ze współpracy z Reni Jusis, Goya, Miennta, Mosqitoo) oraz raper Osa.
Powstanie zespołu datowane jest na rok 2004, kiedy rozpoczęły się prace nad solową płytą demo Osy. Był to jednak dopiero początek drogi.
Wraz z kolejnymi utworami muzyka Projektu stawała się coraz trudniejsza do
zdefiniowania, przez co również odporna na zaszufladkowanie. Obecnie Projekt
Kosmodrom jest hybrydą takich stylów jak nu-jazz, electro i hip-hop. Koncerty w jego
wykonaniu charakteryzują się dużą dawką energii a oryginalne wizualizacje tworzą z
nich nową jakość. Przedsmak debiutanckiego albumu stanowi utwór „Na supeł”, znajdujący się na składance Radiowej Trójki „Hirek Wrona przedstawia - Debiutanci Czarnego Piątku”.
Zespół wystąpi w składzie:
Osa– wokal
Piroman oraz Kac – laptop, real time sampling, audio deconstruction
Majsen i EB – wizualizacje analogowe.
after: nico & goodtimes

12-wrz-06

wt




20.30

Total Oldschool Party - From 50's to 80's
rockandroll, disco '70, funk, old rock hits, new romantic
DJ Bigos
wst. wolny

13-wrz-06

środ




21:00

Reggae Faza – Zjednoczenie Sound System (Krzaku & Pablopavo)

14-wrz-06

czw

5,-

20.30

Hoodoohat

Czy trzy gitary znaczy zabawa raz trzy? Jeżeli chodzi o oryginalny zespół, Hoodoohat (wcześniej znany jako The Bone Box) to jak najbardziej. Hoodoohat to zespół rock 'n rollowy, którego specyficzne brzmienie ma korzenie w muzyce rockabilly, blues, Cajun, Tejano i Hillbilly czy result,  co fani określają jako "bone music". To muzyka do zabawy i tańca, której podstawę tworzy interakcja trzech gitar, energetyczny wokal, perkusja i saksofon, co tworzy klimat muzyki od Los Lobos do Briana Setzera.


Zespół prowadzony jest przez Texańskiego wokalistę i gitarzystę Konrada 'Pres' Smith'a i utalentowanego gitarzystę Marka Tymkoffa. W skład zespołu wchodzą: Piotr Rurański na saksofonie tenorowym, Kornel Popławski/Michal Przybyla na basie, Darek Swiechowski na perkusji oraz trzeci gitarzysta Krzysztof "Bazyl" Deptuła.

Jeżeli przyjdziecie na koncert w kapeluszu cylindrowym, wejście na koncert za pół ceny.


After: Nerve69, CrazySeni0rita

15-wrz-06

pt

5,-

20:30

2 TURNUS JUZ MIJA A JA NICZYJA – specjalna edycja

THE ULTIMATE 90'S PARTY


dj PEDRO DE STARFUCKER

Już greccy Rzymianie orgie urządzać nakazywali w pierwsze soboty miesiąca do rytmów eurodance'u. Ta wzruszjąca tradycja przestrzegana jest do dziś w Jadłodajni - a jakże - Filozoficznej, jedynie niezręczną nazwę bachanalia zastąpiono wdzięczną: TURNUS MIJA A JA NICZYJA

We wrześniu wyjątkowo, bonusowo 2 TURNUS!
15 września w piątek, z okazji 49(!!!) urodzin Raja Rajana aka Alban Nwapy aka Dra Albana. Wprawdzie jego urodziny były już blisko trzy tygodnie temu, ale jak mawiają terapeuci od uzależnień "dla densoholika każdy powód jest dobry, by balować".

Jeśli nie lubisz za dużo czytać, oto skrót tego, co należy zapamiętać:

1. Dr Alban ma już 49, a Pedro de Starfucker 600 lat
2. Turnus Mija A Ja Niczyja w Jadłodajni - The Ultimate 90's Party w piątek, 15. września o 20.30
3. zajebiście

Snap!, Technotronic, Culture Beat, La Bouche, 2 Unlimited, Nasz Solenizant


(patrz wyżej), Ace of Base, Fun Factory i TE rzeczy

osiemdziesiąte są dla lelaków, coco jambo i do przodu.




16-wrz-06

sob

5,-

20.30

CTR ALT (LIVE)
I tym razem oprócz nowości i standardów indie nie zabraknie tanecznych klasyków i perełek rozciągniętych na przestrzeni rock 'n rolla, nowej fali czy electro popu.

zapraszają:

Bartek Czarkowski (Radio BIS)
Robert Wohnner (Indie Sounds Night - Wrocław)


17-wrz-06

nd

2,-

20.30

PERYFERIA

GRA POZOROW

POWIEKI
GRA POZOROW

Założona w 2000 r. przez czwórkę kumpli z Siedlec i okolic ( dziś ćwicząca w podwarszawskiej Wesołej ), Gra Pozorów to klasyczne rockowe instrumentarium: dwie gitary, bas oraz perkusja.


Muzyka zespołu to wypadkowa najważniejszych stylów gitarowego grania ostatniego ćwierćwiecza: od punka przez grunge, britpop aż po najnowszą falę światowego rocka.
Brzmienie Gry Pozorów jest oparte na melodyjnych, raczej "wygładzonych" gitarowych motywach, dynamicznej, granej z polotem perkusji i jednobarwnym, ale intrygującym wokalu. Dość często pojawiające się bardziej wyraziste riffy nie przechodzą w niepotrzebne solówki, w tle słychać niekiedy klawisze oraz delikatne elektroniczne efekty.
Być może Gra Pozorów to pierwsza kapela grająca retrock - stylistycznie czerpiąca jak najbardziej ze współczesności, ale świadomie cofnięta niekiedy 15-20 lat wstecz?

Rafał Żukowski – gitara Piotr Cudnok - bass Michał Stefaniak - gitara, vokal Mateusz Banasiuk - perkusja

POWIEKI
Powieki starają się realizować ideę muzyki środka, bawiąc się nią i nie narzucając sobie przy tym żadnych
ściśle określonych ram. Dużo dźwięków powstaje dość spontanicznie, zależnie od pory dnia czy
aktualnego nastroju. Oscylują one wokół alternatywnego, gitarowego grania z dodatkiem przypraw, w
których gustują poszczególni członkowie zespołu.


18-wrz-06

pon




20:30

KILL ALTERNATIVE – Dj Szyma (Depeche Mode Party, Metropolis) zaprasza na POPtancówke


19-wrz-06

wt

5,-

20.30

Reggae PA RUSKI

czyli

co słychać ZA ŚCIANĄ u wschodnich sąsiadów.


Reggae z Petersburga, Moskwy i Charkowa TOLKO PA RUSKI

(Dr.I.Bolit, AckeMamaa, Jah Division, Jah Noise System, Seredina Neba, Kanikuly Bonifacya, Dia Pozitiv, C.I.R.K., Olga Ariefieva, 5’NIZZA itp.)


А poza tym na ścianie:

Animacje: MASJANIA (Petersburg), JERZY I PIETRUCZO (Moskwa)

5’NIZZA prawie na żywo (teledyski i klipy z koncertów)

INGUANA DANCE THEATRE

Petersburski FOTO projekt: MAGAZYN NIEZWYKŁYCH RZECZY: Kapelusze
Jak powstaje muzyka reggae w Rosji?

Bliższe informacje poniżej.


Od 1986 roku Andrej Kunicyn znany pod pseudonimem Dr.I-Bolit zapisywał swoje reggaowe kawałki na taśmach magnetofonowych. Te nagrywane w domowych warunkach zapisy cieszyły się dużą popularnością wśród afrykańskich studentów i petersburskich (wówczas leningradzkich) miłośników afrykańskiej muzyki. Większość nagrań rozeszło się wśród ludzi i prawdopodobnie rozbrzmiewa gdzieś w Afryce. Należy w tym miejscu wspomnieć, że pierwsze kompozycje Dr.I-Bolit powstawały na instrumentach firmy Casio i VERMONA – dziecięcych zabawkach a nie profesjonalnych instrumentach. Do 1991 roku nie było mowy o gitarach. Andrej jednocześnie grał partie basa i klawiszy oraz śpiewał. Wszystko to nazywało się „X-ANANDU” co oznacza „jeden człowiek”. Dużą rolę odgrywał przyjaciel I.Bolita bluesowy muzyk Nik Stiezev, grający na harmonijce ustnej dla takich kapeli jak „Mednyj Kolokol”, „Lesnyje Bratia”, „Sankt Peterburg”. To w jego rękach znajdowała się ogromna kolekcja muzyki reggae oraz super nowoczesny jak na ówczesne czasy magnetofon kasetowy firmy „Elektroniks”. To przy jego użyciu udało się utrwalić pierwsze kompozycje Aj – Bolita. Proces zapisu był niesamowicie skomplikowany. Wymagał zastosowania wielu kombinacji, które mogły przyjść do głowy tylko rosyjskiemu artyście.
Organizator:

Stowarzyszenie BLOK Kulturalny




20-wrz-06

środ




21:00

Reggae Faza – Zjednoczenie Sound System (Krzaku & Pablopavo)

21-wrz-06

czw

10,-

20.30

SP Records Prezentuje: Zacier, TPN25 i WJEDNYMSTALIDOMU
ZACIER

„Konfabulacje?”


co to jest ZACIER?
* ZACIER (Związek Artystów Cierpiących) - nielegalna organizacja zawiązana ok. roku 1985 przez Mirosława Jędrasa. Przynależności do niej, oprócz samego założyciela, nikt nie potwierdził, jednak przybliżone szacunki stawiają ją w rzędzie najbardziej liczebnych ugrupowań nieformalnych. Do Z. należeli prawdopodobnie Ą., Ę. i in. Zobacz także: nacier, obcier, pocier, wycier itp.

ZACIER – rys histeryczny

1. Grupa Skiflowa Zacier, jako twór muzyczno-prowokacyjno-pijacki o rodowodzie electronic-folk-punk-rock'owym, powstała w 1984 roku. Zacier to skrót od: Zrzeszenie Artystów Cierpiących i Entuzjastycznie Rżnących. Pierwszą piosenką Zacieru był Odpad Atomowy, chociaż najstarsze teksty (Oda do Przyrodzenia, Karetka Pogotowia) pochodzą z 1980 roku. Przed Zacierem Zacier grał w Przechowalni Bagażu na słynnych organach B1 produkcji polskiej (!), jeszcze wcześniej udzielał się w sekstecie (podobieństwo do "seksu" przypadkowe) akordeonistów (akordeonista - osoba znająca przynajmniej 2-3 akordy, - tzw. funty), najwcześniej jednak był solistą chóru bielanek, skąd został wydalony za pijaństwo i defetyzm.

2. Jednym z Ojców Chrzestnych Zacieru był niejaki Brunner, pomysłodawca niektórych haseł przewodnich (Zacier, Jawohl, Ojciec wódka na stół). Niewątpliwy wpływ na zakres i kierunek dewiacji oraz na pomysły i paroksyzmy twórcze Zaciera mieli Tata Zaciera oraz koledzy, z Melem na czele. Nie bez znaczenia wydają się też fascynacje twórczością The Beatles, hardrockowe intencje Przechowalni Bagażu, bujanie w obłokach w stylu wczesnego Genesis itp.

3. (Mnierosłaff van der) Zacier jest nestorem i jednym z reprezentantów nurtu Koncepcyjnego Post-Punku Hebefrenicznego (KPPH [W. Dzięcioł, "Nieustający wzwód jako szczególna postać schizofrenii", Wydawnictwo Labia Majora, 1999.]). Urodził się w wyniku dzieworództwa żyrafy karłowatej - owo tajemnicze rozmnożenie miało miejsce w 1963 roku. Ukończył Telewizyjne Technikum Rolnicze z oceną niedostateczną (z powodu braku potrzebnych talentów i telewizora). Znalazł zatrudnienie u boku Profesora Wacława Dzięcioła w renomowanym Instytucie Padaczki Poalkoholowej w Łowiczu. Tworzy z potrzeby serca, wbrew trendom i mendom, nie ulega łatwym wpływom, bywa naśladowany. Nie zabiega o poklask i gardzi branżą muzyczną, politykami (czytaj -skurwysynami) oraz wszystkimi, którzy ścigają się o forsę depcząc po drodze innych.

4. Pierwsze albumy - "Zacier" i "Porno" powstały w latach 1984/85. Zostały nagrane w Solitary Defecation Studios na Rakowcu, na jamniku, na żywo, ale bez publiczności (jeżeli nie liczyć sąsiadów, którzy dzielnie znosili porywy twórcze i przypływy natchnienia autora). W tym czasie Mnierosłaff był również członkiem zwykłym grupy SPIARDL, przemianowanej następnie na Zuch Kozioł, w której prym wiódł niejaki Jakub S. z Żoliborza. Tenże, w wyniku spotkania z Zacierem wielokrotnie rozważał podjęcie nieudanej próby samobójstwa lub zakup nowych strun do gitary. Spotkanie to było wysoce energetyczne a jego echa obecne były w późniejszej twórczości obu stron.

5. W latach 1986/87 powstał album "Konfabulacje", a w latach 1989/90 - "Schizofrenio dodaj mi skrzydła". Oba zostały nagrane na czterośladzie w Solitary Defecation Studios. Albumy te poszły w obieg na kasetach i trafiły do rąk osób zainteresowanych, zwanych odtąd poszkodowanymi. Poza ryjem własnym, autor wykorzystywał w ówczesnych nagraniach takie instrumenty, jak: fisharmonia, viola da gamba, bębenek polinezyjski, suwpuzon w stroju H, ogon grzechotnika, piła (ryba), wódka, piwo, bełty (zwane w owych czasach żurami), gumofon (t.j. keyboard z autoakompaniamentem). W latach 1990/91 powstał kolejny album G.S. Zacier - "Final Bałwan". Przy nagrywaniu albumów: "Schizofrenio dodaj mi skrzydła" i "Final Bałwan", jako gitarzysta sesyjny i trunkowy udzielał się Dziarski (rok obcięcia włosów - 2000). Jedyny autoryzowany fan-club G.S. Zacier w latach 80-tych znajdował się w B.S.O. Ikar na Rakowcu, gdzie Mnierosłaff bywał widywany pod postacią Zaśniadu Groniastego lub Szyszkowin Płaskich Rozsianych. W tym czasie Zacier pobierał też nauki na studiach (stąd późniejsza łatwość w realizacji nagrań studyjnych).
6. Mnierosłaff występował również w następujących rzeczywistych, urojonych i wirtualnych zespołach: OHP, Kilo Gwoździ, Balsamców, Los kutos nuovos, The Extremely Yodeling Kościotrups, Pancernik Potiomkin, Wary, Świtaniec, Arschloch Ness, Einmalspritzen, Flet Rumuna (uwaga! - nazwa ta nie jest wyrazem antyrumunizmu; autor zapewnia, że równomierną miłością obdarza wszystkie narody).

7. Autor ostrzega, że słuchanie jego nagrań grozi m.in. telepatycznym zajściem w ciążę (TZwC), sekwestracją owłosienia łonowego (SOŁ) lub wypadnięciem śledziony na szypule (WŚnSz). Opisano też pojedyńcze przypadki przymusowego samogwałtu (PS) i niespodziewanej zmiany orientacji seksualnej (NZOS). Nagrania (szczególnie

te archiwalne) są obrzydliwe, niechlujne, słabe technicznie, nieprzemyślane, chaotyczne i żenujące. Zawierają liczne wpadki i świadczą o artystycznym (i nie tylko) niedorozwoju autora. Jako takie, właściwie powinny być zniszczone a ich dystrybucja czy promocja zabronione.

8. Dzięki Kazikowi i Sławkowi P. (S.P. Records), w 1993 roku, przy współudziale Dziarskiego doszło do nagrania w Studiu Manta wybranych numerów G.S. Zacier, które zostały wydane w 1994 roku na kasecie jako "Konfabulacje". Całą odpowiedzialność za rozprzestrzenianie piosenek G.S Zacier ponosi zatem firma S.P. Records, która nie tylko nie zniszczyła taśmy matki z nagraniami, ale jeszcze rozprowadzała je wśród anarchistów, pryszczatych onanistów, dyslektyków, posłów, radnych i innych zboczeńców seksualnych. Okazało się wtedy, że niektórzy (hipokryci, obłudnicy, idioci, smutasy, impotenci, zdrajcy, głąby, członki męskie, członki damskie i nijakie), nie potrafią z przymrużeniem oka przyjąć piosenek i dosłownie interpretują prowokacyjne i skandaliczne teksty. Tym, którzy napadali, szczuli, oczerniali autora, wypaczali idejęł działalności G.S. Zacier, przeinaczali sens piosenek w imię fałszywie pojętej obrony moralności, niech mogiła złamanymi chujami gęsto porośnie, a ich wątłe jaja wiatr przeznaczenia niechaj turla po bezdrożach.

9. W latach 1999-2000 Zacier nagrał jako Małpy Nowego Świata albumy "Pamiętniki" i "Psychodeliczne Menu". W "Pamiętnikach" na gitarze grał Piotr Bajus (Fatum). Ten okres, to czas rozkwitu rodziny Zaciera, czas stabilizacji, pracy i stoicyzmu (patrz - stolec). Albumy powyższe powstawały w Studiu Bezdechy na Stegnach. Wydawane są przez Nagie Dziąsła Records. Należy je traktować jako pamiętniki, zbiory kolejnych piosenek autora, nie zaś jako próbę zadowolenia słuchacza.

10. W 2001 roku, na zaproszenie Dr Yry Zacier uczestniczył w nagraniu super singla El Dupy "Prohibicja", następnie skrzyknięty naprędce zespół Zacier (w składzie: Dziarski, Szczupły, Kuba i Mnierosłaff) wystąpił u boku zacnej El Dupy na koncertach w Łodzi, Warszawie i Lublinie. Od tej pory Zacier niekiedy koncertuje tam, gdzie są ludzie dobrej woli i otwartego umysłu, gotowi słuchać jego tfurczości.

11. Ostatnie lata przyniosły najwięcej nowych nagrań Zaciera, a nagrania "plugawe" (przez niektórych uważane za wizytówkę Zacieru), w świetle całości dokonań artystycznych stanowią niewielki odsetek. Nigdy zresztą wulgaryzmy nie były istotą działalności Zaciera, a pojawiały się tam, gdzie były potrzebne, jako wyraz wolności artystycznej. Pojawiły się też zespoły, które obecnie pielęgnują podobny styl jak Zacier w latach 80-tych. Chodzi tu o swobodne i bezkompromisowe podejście do muzyki i tekstu, mieszanie stylistyczne i zacięcie satyryczno - prześmiewcze.

12. W roku 2002 Zacier nagrał muzykę do luksusowego filmu Zespołu Filmowego Skurcz "Sum tak zwany Olimpijczyk". W roku 2003 Skurcz zrealizował 4 klipy do piosenek Zaciera. Również w tym roku, na wyraźną prośbę Dr Yry, Zacier nagrał recenzję hip-hopową dokonań zespołu Piesek ("Piesek ch..."), która trafiła na album tejże formacji. W roku 2003 Zacier nagrał kolejny album "Zabrali nam Jaja". Pod koniec 2003 roku powstała grupa "Filistyńskie Napletki", w której (poza Zacierem) grają: Dr Yry (bas, wokal, instrumenty dęte drewniane np. taboret) oraz DJ Mrufka (bębny, 8 lat, prywatnie - syn Zaciera).


13. Niezależna wytwórnia fonograficzna S.P. Records we wrześniu 2005 r. wydała album ZACIER „Konfabulacje?”

inni o Zacierze…

"Istnieją w sztuce byty, które wyprzedzają swój czas. Przez współczesnych niedoceniane zbierają hołdy po odkryciu swojej niepowtarzalności przez gorliwych neofitów. Przeróżnego autoramentu epigoni z różnym skutkiem starają się zbliżyć do ideału, który osądzali od czci i wiary jemu współcześni. Wydarzenie artystyczne "Zacier" w swojej pierwszej edycji przeminęło niemalże niezauważone jeśli nie liczyć wąskiego grona fanatycznych niemalże czcicieli. Jest nadzieja, że może po tych paru latach już dorośliśmy do tej kosmicznie radykalnej estetyki. A raczej, że już dorośliście .........."
Kazik Staszewski

"W połowie dwudziestego wieku, kiedy wszyscy zachwycali się wizją świetlanej przyszłości, Mirosław Jędras przewidział w swoich piosenkach upadek człowieka. Jego wizjonerstwo wsparte syntezą klasyki i rocka, twórczo zapładniało umysły bliskich mu osób. Wdzięczny mu za to, piszę te słowa, życząc jednocześnie, aby nadal był awangardą pokolenia."

Kuba Sienkiewicz

"Co mogę napisać? ZACIER jest dla mnie (od czasu zaprezentowania mi przez Kazika) mistrzostwem, idealną formą wyrażenia się poprzez muzykę i warstwę tekstową. Konsekwentny, bezkompromisowy, "inteligentnie dowcipny" - moim zdaniem najważniejsze cechy muzyka takiego, jakiego doceniam. Największym dla mnie przeżyciem do dziś jest zaproszenie ZACIERa do wspólnej pracy w studiu czego owocem jest "dzieło mojego życia" (dotychczasowego przynajmniej) - singiel PROHIBITION, oraz namówienie do wspólnego koncertowania. Jestem dumny, ze zostalem poproszony o napisanie paru zdań w celu umieszczenia ich na tej płycie."

DrYRY


22-wrz-06

pt

10,-

20.30

Życie jest piekne – obudźmy ZADROSA

Apteka


Tabula Rasa

Relivers


Syrbski Jeb
Nico & Goodtime

Zjednoczenie Sound System


http://www.plenerowy.info/zadros/pomagamy.html
Krzysztof Zadros 18 lipca miał wylew krwi do mózgu. Lekarze nie dawali mu szansy na przeżycie, ale On przeżył. Nie dawali Mu szansy na wyjście ze śpiączki, ale zaczął powoli, bardzo powoli wracać do nas. Walczy. Ma 34 lata, kocha życie i świat. Jest redaktorem, dziennikarzem, pisarzem, fotografem. Organizował suwalskie pochody plenerowe. Miał wiele planów i marzeń. Zaraził tak wielu ludzi wolą życia, kilkoro z nas nauczył jak żyć.

Czeka Go kosztowna rehabilitacja i bardzo długie leczenie.

Chcemy pomóc.

Kwestujemy na rzecz Krzyśka w miejscach, w których bywał, które znał i lubił.


22 wrzesnia w ramach cyklu imprez benefitowych (koncerty, didżeje, wizual, kuchnia wegetariańska i in) połączonych z wystawami i pchlim targiem, na którym można będzie kupić obrazy przyjaciół i siostry Krzyśka oraz Jego opowiadania zapraszamy do Jadłodaini na koncerty oraz impreze taneczną. Dochód z imprezy będzie przeznaczony na rechabilitacje Zadrosa.

Przyjdźcie i pomóżcie nam obudzić Zadrosa, przekonać Go, że ŻYCIE JEST PIĘKNE „i wiele mil od snu Go dzieli...”

Dziękujemy.

Przyjaciele.





23-wrz-06

sob

5,-

20.30

HUNGRY HUNGRY MODELS – Jedna ręka nie klaszcze

(Indie, Electro, Fuck)



24-wrz-06

nd




20.30

Mod Night – Skromny Pan Myszon zaprasza

25-wrz-06

pon




20.30

Nn i Rsp zapraszają na kolejną imprezę z cyklu Chirurgiczna Elektronika vs. ….
Tym razem zaproszony artysta to Patryk Gęgniewicz znany również jako Revisq, czy Revisqe. Muzyką zajmuje się na co dzień, udźwiękowiając różnej maści produkty multimedialne, wernisaże artystyczne, na filmach i soundtrackach do gier komputerowych kończąc. Jest autorem jak i współautorem ścieżek dźwiękowych do kluczowych polskich gier komputerowych Painkiller oraz Painkiller Booh.

Tworzy w kilku projektach/zespołach, m. in.:

• ITOA (TECHNO/MINIMAL/DUB/AMBI ENT/IDM/ELEKTRO/NOISE)
• SUNDIAL (AMBIENT)
• SAMMATHNAUR (HEAVY METAL)
• MICHASZEK NOVY (EBM/TECHNO)
Gra koncerty w Polsce i za granicą, co też odnosi się do wydawania płyt i uczestniczenia w różnorakich projektach muzycznych.

Patryk lubi to, co robi i jest to priorytetem jego życia.


http://ITOA.INFO/
http://SUNDIAL.PL/
http://WWW.MICHASZEKNOVY.COM/
http://MADAMPUNISHES.COM/
http://WWW.SAMMATH-NAUR.COM/
Za sprawą zbliżającej się jesieni, porannych chłodów i prodepresyjnej aury dźwięki będą mniej chirurgiczne, bardziej kojące uszy i dusze, ale także bardziej zachęcające do przytupnięcia nóżką i kiwnięcia bioderkem ;)

Dobrej muzyki nie zabraknie! Wy też bądźcie! 



26-wrz-06

wt

6,-

20.30

Sensorry
SENSORRY to jedna z ciekawszych formacji muzycznych na Śląsku. Zagrali kilkadziesiąt koncertów, między innymi wspierając trasę koncertową zespołu Pogodno (jesień 2005) a także otwierając koncerty Ścianki, Jacka Lachowicza oraz Los Trabantos. Utwory grupy pojawiły się na antenie radiowej Trójki oraz Radia Bis. Zespół zdobył główną nagrodę na festiwalu Fiesta Borealis organizowanym w ramach Przystanku Olecko 2006.
Ich największy atut to odmienne muzyczne korzenie oraz fascynacje. Są skrajnie różni. Dlatego tworzą muzykę, która jest wypadkową wielu fascynacji każdego z nich. Brud Jane’s Addictions łączy się z przestrzennymi gitarami Radiohead, a jazgot saksofonu Skerika z połamanymi bitami Primusa. Dzięki temu muzyka SENSORRY jest inna. Jednocześnie świeża i eklektyczna. Momentami ociera się o słodkawy avant-pop by zaraz potem wrócić do surowych post-rockowych brzmień.
Słychać, że blisko im do brzmienia i charakteru trójmiejskiej sceny muzycznej. W przeszłości Bizon współpracował z muzykami Pogodno i Pokahontaz. Sosna współtworzył So.Net, Szpilki i Włosy Marcina Kydryńskiego.
SENSORRY to zespół zdecydowanie koncertowy. Ich koncerty to organiczna energia w czystej postaci. Na scenie muzycy nie boją się także spontanicznych eksperymentów. W zadymionym klubie potrafią jak nikt inny oddać się transowym improwizacjom.
SENSORRY tworzą:

Bizon – bas, vocal

Sosna – sax, vocal, fx

Bubak – gitara

Poźniak - perkusja
więcej na www.SENSORRY.com


27-wrz-06

środ







Reggae Faza – Zjednoczenie Sound System (Krzaku & Pablopavo)

28-wrz-06

czw




19.00
Noc Indyjska w Jadłodajni Filozoficznej

RÓŻNE TWARZE INDII


Po wakacyjnej przerwie Ośrodek Kultury Ochoty wznawia popularny cykl Etnicznych Nocy, które raz w miesiącu odbywają się w klubie Jadłodajnia Filozoficzna przy ul. Dobrej. Po spotkaniach z kulturą Armenii, Indonezji, Azerbejdżanu i Tybetu, pod koniec września odbędzie się impreza poświęcona kulturze Indii – kraju wywierającego magiczny urok na wielu miłośników podróży, którzy w swoich wędrówkach chętnie decydują się na wyjazd w tamte strony. Wieczór ten będzie okazją do wymienienia się wrażeniami z wypraw do Indii, wysłuchania opowieści o indyjskich bezdrożach, które przemierzali polscy podróżnicy i badacze tego kraju, i zastanowienia, czy najbliższym celem wakacyjnych wyjazdów nie powinny się stać właśnie Indie. Spotkać będzie można przedstawicieli powiększającej się hinduskiej diaspory w Polsce, a dzięki temu zwrócić uwagę na problemy życia imigrantów i poznać „hinduskie miejsca” na mapie naszego miasta.

W programie wieczoru znajdzie się ilustrowana pięknymi zdjęciami gawęda o religijnym święcie Kumbha Mela, odbywającym się co cztery lata w wybranym mieście leżącym u brzegów Gangesu. Kilka lat temu, w trakcie obchodów święta Kumbha Mela, miasto Haridwar, jedno z najświętszych miejsc dla hinduistów, odwiedził znany podróżnik Ryszard Czajkowski. Gościom Indyjskiej Nocy opowie on o spotkaniach z indyjskimi sadhu, perypetiach z podróży i atmosferze miejsca, które przyciąga wiele tysięcy pielgrzymów pragnących zażyć oczyszczającej kąpieli w świętych wodach Gangesu, który z gór spływa tu na równiny.

Atrakcją wieczoru będzie pokaz krótkich filmów dokumentujących tańce ludowe z różnych regionów Indii. Kraj ten znany jest przede wszystkim z pełnego teatralności tańca klasycznego prezentowanego przez tancerzy występujących na scenach koncertowych i teatralnych w Polsce. W Jadłodajni Filozoficznej będzie można poznać bardziej „ludową”, mniej skonwencjonalizowaną formę tańców, jakie tańczy się w Indiach. Autorka filmów, Aleksandra Szyszko, indolog z Uniwersytetu Warszawskiego, wróciła do Polski po długim pobycie w bajkowym pustynnym stanie Radżastan. Osobom, które chciałyby odwiedzić Indie, chętnie udzieli praktycznych wskazówek przydatnych w podróży.

Specjalnie na ten wieczór przyjedzie z Krakowa Beata Futro, artystka-malarka, która w swojej twórczości inspiruje się hinduistyczną i buddyjską sztuką ludności Indii. Studiowała malarstwo w Indiach, a goście wieczoru będą mogli poznać jej malarskie impresje na temat groźnie wyglądających bóstw z hinduistycznego panteonu.

Indie to kraj często kojarzony z jaskrawymi barwami kobiecych sari, bogactwem tradycji religijnych i życia duchowego, ostatnio modny także ze względu na popularność kina z Bollywood. Organizatorzy Indyjskiej Nocy w Jadłodajni chcieliby zwrócić też uwagę na współczesne problemy życia w Indiach, mające mniej wspólnego z romantycznymi scenariuszami bollywoodzkich filmów. O współczesnych problemach ochrony środowiska w Indiach dowiedzieć się będzie można z relacji dotyczącej akcji ratowania żółwi oliwkowych u wybrzeży Indii, w której uczestniczyli przedstawiciele Greenpeace Polska.

W programie Nocy znajdą się również inne atrakcje. Planowana jest wystawa zdjęć z podróży po Indiach Emilii Sułek z Ośrodka Kultury Ochoty – zdjęcia świeżo przywiezione z wyprawy do Indii latem 2006 roku! Jak zawsze, skosztować będzie można regionalnych potraw kuchni indyjskiej – specjalnie na ten wieczór przygotuje je osobisty kucharz Dyrektora Muzeum Azji i Pacyfiku w Warszawie, które wiernie wspiera OKO w organizacji imprez poświęconych kulturom Azji. Przewidziane są także atrakcje muzyczne „na żywo” oraz potańcówka w rytm popularnych melodii indyjskich – tych popularnych w Polsce dzięki filmom z Bollywood oraz tych mniej znanych, które odsłonią przed gośćmi Jadłodajni nowe twarze Indii.

*

Patronem medialnym imprezy jest miesięcznik „Poznaj Świat” oraz Radio Jazz, na którego falach posłuchać będzie można rozmów z gośćmi zaproszonymi do udziału w Indyjskiej Nocy. ES



*

INDYJSKA NOC W JADLODAJNI

czwartek, 28 września, godz. 19.00

Jadłodajnia Filozoficzna, ul. Dobra 33/35

wstęp wolny


29-wrz-06

pt

5,-

20:30

BritPop Party!

Chłopcy i Dziewczęta ...


W piątek 29 września przenosimy sie w sam środek brytyjskich lat 90!
Od manchesteru przez sheffield do londynu, selekcja najlepszego britpopu ze szczyptą
madchesteru obiecane i przybite w Jadłodajni Filozoficznej.
W pełniej krasie i objętości od początku do końca czyli Albarn Gorrila kontra
The Gallagher Brothers i wiele wiele więcej.

dj.Hoax (V/A Team)


Zaprasza

29.09
Piątek


Jadłodajnia Filozoficzna (ul.Dobra 33/35)
wstęp 5zl
start 20 30

plakat: http://img174.imageshack.us/img174/9339/britpopmv4.jpg

zapraszam !
przekażcie znajomym!


30-wrz-06

sob

8,-

21.00

Reggae Night, czyli Rub Pulse w Jadłodajni.

zagrają:


Rub Pulse (Częstochowa)
Tisztelet Sound (Warszawa)

RUB PULSE (Częstochowa)


Rub Pulse Sound System powstał w 1998 roku w Częstochowie z inicjatywy twórców reggae-zina "Rub Puls", Adriana Jędryki (aka Jeremi I) i Przemka Stobieckiego (aka Geronimo). Pierwsze częstochowskie imprezy były mieszaniną dubowego angielskiego grania ze starym jamajskim roots
reggae, polskimi produkcjami oraz pewną dawką dancehallu w stylu conscious. W 1999 do składu dołączył Tomek Kisiel (aka Tomas), który wspierał imprezy od strony technicznej i pomagał przy redagowaniu magazynu "Rub Puls".
Na przełomie roku 1999/2000 Rub Pulse grywa kolejne imprezy, w głównej mierze w rodzinnym mieście. Pojawiają się na nich zaproszeni goście: Cenzor (ex-Habakuk, obecnie One Way Sound System), Gruby (1000), Zan (Ideo), Pietia (CDS) i Broda (Habakuk). Wrzesień 2001 roku przynosi pierwszą w Polsce sesję nagrywania dubplate'ów, która odbyła się podczas opolskiego festiwalu Nowa Era. Klasyczny jamajski wokalista Fred Locks nagrywa specjalne utwory dla
Pablo27, DJ Leo i Rub Pulse. W styczniu 2002 Rub Pulse występuje obok serwisu ReggaeNet jako jury pojedynku sound systemów II Anti Babilon Sound Clash'u, jednej z największych tego typu imprez w kraju. Rok później, w Warszawie sound system występuje już jako uczestnik marcowego Anti Babilon Sound Clash III. W kwietniu Jeremi I wyjeżdża do Londynu, a Rub Pulse na krótki czas zawiesza swoją działalność. W sierpniu 2002 kształtuje się zupełnie nowy skład: DJ aka MC DaBass, czyli Arkadiusz Dubas (Transformacja, Stay Positive, Jah Squad), DubMasta aka akustyk Illegal Herbs, czyli Jacek Matyja (Transformacja, Gangez, So What?, Cabana) oraz selekta Jeremi I. We wrześniu 2002 Rub Pulse już w nowym składzie bierze udział w krakowskim Dancehall Ragga
100Vinyl Clash, zorganizowanym przez Roots Music Promotion, gdzie zdobywa tytuł Champion Sound. W grudniu 2002 Rub Pulse organizuje pierwszą imprezę w sosnowieckim pubie U-BOOT, rozpoczynając tym samym cykl sound systemów "Black Sounds Party". Na każdej imprezie pojawiali się zaproszeni goście, m.in.: DJ Haem, Libero, Plastic Smile, Rocket Version, Zjednoczenie, DJ Analogz, DJ Edee E (THC Underground), DJ Leo, Geronimo, Uszat, Rainbow Hi-Fi, South Sisteam, Kadubra, Ri!Codeh, Selektaz i Mouse Studio, One Way i Black Sound Yard. Pod koniec roku do składu dołącza DJ BobOne (Bogumił Morawski), założyciel sound systemu Rainbow Hi-Fi, stały bywalec "Black Sounds Party", często aktywnie uczestniczący w imprezach. W 2004 roku sound system gra kolejne imprezy, m.in.: Festiwal Dance Of Life (Kraków), towarzyszy w tournee po Polsce Alpha and Omega (DaBass i Kadubra), supportuje koncerty Gentlemana (Poznań, Warszawa), Les Ejectes, Caveman Sound i Vavamuffin (Częstochowa), wrocławski One Love
Sound Fest, chorzowski koncert Dub Syndicate i Winter Reggae Fest (Gliwice). W kwietniu 2005 roku Rub Pulse Sound System zajmuje drugie miejsce w poznańskim Sound Clash'u. Wkrótce na rynku, nakładem siodemki.com ukazuje się siedmiocalowy singiel, na którym z utworem "Salam" pojawił się BobOne. Wydarzenie promuje czerwcowa impreza Made In Jamaica Special Edition w częstochowskim klubie RuRa, na której zagrali: Zjednoczenie, Kadubra, Tisztelet Tribe i Rub Pulse.
Oprócz sound systemu, cały czas prężnie działa Rub Pulse Movement - specjalny oddział Rub Pulse Crew, zajmujący się organizacją jamajskich imprez w Świętym Mieście. Obecnie kontrolujący działania w dwóch klubach i promujący reggae pod hasłami: MADE IN JAMAICA i REGGAE SPECIALIST. Czasami proponujący częstochowskiej publiczności koncerty dobrych zespołów.
aktualny skład: DJ DABASS (Arkadiusz Dubas)
DJ BOB ONE (Bogumił Morawski)
DubMasta ILLEGAL HERBS (Jacek Matyja)
Selecta JEREMI I (Adrian Jędryka)

TISZTELET Soundsystem (warszawa)


Tisztelet (po węgiersku - “szacunek”) powstał w 2003 roku. W jego skład wchodzą: Lucek (selekcja), JSM Rootskontrolla (selekcja, dubmaster) oraz Marta, DeeR i Earl Jacob (mikrofony). Na imprezach Tiszteletu najczęściej można usłyszeć klasyczny jamajski dancehall, roots&culture i
szeroki przekrój przez historię i współczesność dubu. Latem 2005 roku Tisztelet wydał w limitowanym nakładzie pierwszą część mixtape pt. “Armagideon Time” - rok później ukazala się część druga. DeeR wystąpił gościnnie na płytach Bandy tre, Dreadsquad’u oraz na składance ‘Polski Ogień’. Utwory De.eR’a, Marty i Earl Jacoba można usłyszeć na mixtape Jr. Stress’a ‘Witamy w Polsce’. W 2006 roku Tisztelet wywalczył tytuł wice-championa w ogólnopolskim Sound Clash’u.
Tisztelet grał m.in. z Dr Ring Dingiem (Niemcy), Jah Free (UK), Irie Mafia (Węgry), 27 Pablo (Polska/Portugalia) oraz najlepszymi polskimi soundsystemami: Zjednoczenie, Rub Pulse, Bass Medium Trinity, Love Sen-C Music, Dj Feel-x, East West Rockers. Występowali również na czołowych polskich festiwalach reggae - One Love, Ostróda Reggae Festiwal, WRF,
WinterReggae, a także na Litwie i Węgrzech. Tisztelet jest również flagowym soundsystemem największej polskiej dystrybucji jamajskich winyli - Siódemki.com.



1   ...   10   11   12   13   14   15   16   17   ...   46


The database is protected by copyright ©dentisty.org 2016
send message

    Main page